Until Then, de Polychroma Games, nos lleva a un mundo donde la reconstrucción y la vida cotidiana se entrelazan. Con una narrativa envolvente y personajes bien desarrollados, el juego invita a los jugadores a reflexionar sobre temas profundos como la resiliencia, el amor y la identidad.
Until Then se encuentra disponible para PC y PS5.
Entre el desastre y la cotidianidad
Until Then nos transporta a un mundo que se tambalea entre la normalidad y la incertidumbre tras un cataclismo global. La historia se centra en Mark Borja, un joven estudiante cuya vida se desenvuelve aparentemente indemne al desastre que devastó las zonas rurales hace un año.
Mientras el gobierno trabaja por restaurar la infraestructura y los hospitales operan con dificultad, la vida cotidiana continúa, marcada por típicas responsabilidades (como entregar trabajos prácticos en tiempo y forma), festividades y, lo más importante, la persistencia de las relaciones personales.
En este último punto, me parece importante destacar el buen desarrollo de los personajes secundarios. Cada uno de ellos realmente cumple un rol. Pero su desarrollo no se encierra sólo en eso, quienes rodean a Mark realmente tienen su propia personalidad, su propio brillo; son más que meros personajes secundarios, su historia realmente lograr importar.
Until Then, además, no se limita sólo a explorar las secuelas del cataclismo, sino que profundiza en la vida interior de Mark y sus amigos cercanos.
A través de momentos mundanos y emocionalmente cargados, el juego revela la complejidad del protagonista y su crecimiento a lo largo de la narrativa.
A medida que nuestro protagonista explora el significado de sus experiencias de déjà vu (las cuáles se vuelven más intensas a medida que más avanzamos en la trama), somos llevados a través de temas universales como el amor, la pérdida y la identidad.
El A, B, C de la novela visual
En términos de jugabilidad, Until Then adopta la estructura característica de una novela visual. Los jugadores asumen el papel de Mark, interactuando con el entorno y otros personajes a través de opciones de conversación que moldean las relaciones y revelan detalles cruciales sobre la trama.
Que la jugabilidad caiga tanto en el A,B,C de las novelas visuales hizo que por momentos la misma se tornara monótona y, por ende, aburrida. Si no hubiese sido por la fuerza de su narrativa, realmente se hubiese hecho avanzar en el juego.
Hay momentos donde los diálogos parecen ser infinitos y no llevan a ningún lugar.
El hecho de que no haya una reproducción automática tampoco ayuda. Por momentos me pasé minutos apretando un único botón para avanzar entre diálogo y diálogo.
Aunque, el juego también ofrece momentos de interacción más directa, como la exploración de entornos detallados en 2.5D y la participación en minijuegos variados que añaden algo de diversión a la experiencia.
Para sumarle un condimento extra, los desarrolladores llevaron la interactividad al uso de dispositivos tecnológicos dentro del juego. A través del celular podremos explorar una red social simil Facebook, donde podremos comentar, compartir y dar “me gusta”. Además, también podremos chatear con los otros personajes.
Si bien este adicional permite ahondar más en Mark y conocerlo más a fondo y también agrega una capa extra a la jugabilidad, la realidad es que pasadas las horas se siente como una mecánica más en la que simplemente hacer clic indiscriminadamente para poder avanzar hacia los siguientes diálogos.
Simplemente masterclass
En cuanto a los gráficos, Until Then se destaca con un arte pixelado excepcional que captura la esencia vibrante de un entorno urbano filipino. Los detalles meticulosamente colocados y las animaciones expresivas dan vida al mundo del juego, mientras que los retratos de tamaño completo en momentos clave refuerzan la intensidad emocional de la narrativa.
Acompañando esta experiencia visual, la banda sonora de Until Then complementa perfectamente cada escena con melodías envolventes que evocan sentimientos de nostalgia, misterio y esperanza. La música no solo establece el tono emocional de cada momento, sino que también enriquece la inmersión del jugador en el mundo ficticio, ofreciendo una experiencia auditiva que resuena con la temática central de la narrativa.
LO MEJOR
- La historia es realmente atrapante; el alma del juego.
- El apartado grafico y sonoro aporta muchísimo a la experiencia; muy bien cuidado.
LO PEOR
- La jugabilidad de torna demasiado monótona.
